初试的目标是懂得考生舞蹈专业的基础情况,而后根据专业需要的基础标准进行筛选,能够通过初试的考生应当具备舞蹈需要的良好的身材条件,因为“每个艺术家,都要用一种材料来进行工作,而能完整驾驭材料正是天才所特有的本事,所以技巧和手艺方面的熟练才干,就是天才的一个组成因素。”舞蹈正是借助于身材的形态、体态与动作,通过高度概括和抽象化的肢体语言表现心灵的精力艺术。而肢体语言若离开了舞蹈所需要的基础的形态、体态、动作和技巧做基础,舞蹈的表现性将会一筹莫展。所以,我们在初试中将对考生的身材自然形态,身材的基础素质能力,包含韧带的软开度,肌肉的力量,身材的和谐性和控制古典舞跳跃、旋转、翻身的基础技巧和舞蹈表演能力进行考核,测验的程序为:



  第一部分:中国古典舞基础功测试

  通过把杆的动作考核站立的姿势,绷脚的弓度,跟腱的长短,腰、肩、髋等各个关节的幅度和肢体运动在大幅度中的把持能力等。

  把下的动作通过踢腿动作检验速度和力量,搬控腿动作检验韧带的幅度和肌肉的把持力,通过原地和行进的旋转、翻身、跳跃等动作检验控制技巧技巧的基础程度。为了考核考生的特别技巧技巧的才干,设立个人技巧的考项,考生可以选择两项以上的个人特技,所谓特技就是别人有而我好,别人不能而我能的技巧动作,动作包含旋转、翻身、跳跃和腾空的根斗等动作,可以把不同的技偶合理而奥妙地连接起来做,若想显示技巧的难度和艺术表现力,根据自己的基础和能力,展现复合性的技巧技巧会显示出较高的程度和高人之处,技巧的处理情势一般为原地、行进(线和圆圈)单一持续性或复合重复性的动作。


  第二部分:中国古典舞身韵动作模仿

  模仿能力是从事艺术表演最重要的一种禀赋。美的宝藏在世界上比比皆是,我们要在生活中不断地去寻找、去创造、去体现,艺术家要不断地用精力和才智感悟它们的存在和发掘它们的价值,所以艺术的产生最初是模仿,通过模仿再现生活、创造真理,在再现中去创造展现艺术家的个性与才智。绘画讲临摹,它采用的是笔和纸,舞蹈则是肢体。

  艺术讲究形象感,在实际生活中人和物都具有各自奇特的特点,艺术表演就是将生活中的形象变为艺术形象,请求演员装龙像龙,装虎像虎,模仿是捕捉外部特点的基础,而创造鲜明、生动、妙趣横生的形象更需要把握性格和本质上的差别,需要自身丰富的生活修养、艺术素养和娴熟的表演技巧才干发掘和体现出内部特点,达到内外部的统一,那么模仿是重要的基础。


  第三部分:剧目表演

  我们讲专业训练,讲艺术素质,一切过程最终是为了舞台上的表演,一个演员的表演真工夫和表演的魅力是在穿上服装、化上彩妆,进入作品创作和表演的环境状态中才可以真正得到验证和观赏。有的演员是课堂好汉,就是说在教室里还不错,当进入舞台的环境,有的表现出在有服装、彩妆装饰后在形象上的局限,有的表演作品时心理不自负,有的在表演作品时显露出个人先气象质的单薄。反之,有的演员表演剧目,在有服装化装的装饰后,在体现作品内容和塑造艺术形象时却表现出极大的自负,强烈的表现愿望和艺术家所具有的、超于凡人的气质和性格的魅力。剧目表演的测试,正是考核是否具有从事舞蹈表演的最重要的形象条件、艺术素质和表演能力。

  剧目表演测试中表现精彩的考生,通常具有必定的舞台表演经验和表演训练的积累,他们能够把握作品的内涵,生动地表现作品的形象,特别是擅长注入自己的特别懂得和表演个性,其注意力不仅在作品本身,还会特别注意服饰的打扮,细节之处表现出严谨,给考官展现的是从外到内的完善,其实表演的过程和效果绝不仅仅是为了测验过关,此时的表现已为今后的发展奠定了基础和可能。很多专家会关注表演精彩的考生,为他们日后的发展创造条件,很多优良的舞蹈家,在他成功地完成剧目表演测验项目标开端就已得到了发展的机会,所以,剧目表演是比较要害的,应当懂得装饰自己,懂得严谨看待,能够全身心肠投入作品表现之中。

  表演剧目标筹备,必定以扬长避短为原则,扬自身的技巧之长、表演性格之长、积累之长,切忌草草看待。剧目表演一般规定两分钟之内,在限定的时间内最好将选取的剧目根据自身情况进行剪切,突出作品的重要特点,突出情绪情绪可以感人之段和施展个人技巧的空间。

  初试是确认资格的第一步,也是获得考官好感的第一面。测验的心理压力是十分大的,有的急切地盼望迈入舞院大门恐怕失去机会;有的来自家人的压力;有的是缺乏经验而不知所措。考学是人生成长的大事,但是考学的机会绝不是一次性的,有时成功与否原因有多,何况现在国家大力发展教导,提倡毕生教导制度,每个人可以有获得学习和进步的更多的可能,所以摆正考学心理和态度十分重要,它也是通向成功的前提。首先学会自我解压打消紧张,进退场的步履要自负慷慨,目视考官要恭敬亲切,当涌现意外的毛病时,要积极自如地处理,不用慌张,要擅长用自己心理的自负产生精力的力量。

  初试基础功、模仿测试的情势是以组为单位,基础功一般15至18人一组,模仿5至7人一组,有时也要根据考生报考数量而进行适当调剂,剧目表演则是一个人完成。